山水画与人物画比较，造型的要求似乎降低了，但是在自我面貌的开掘、当代意识的凸显等诸多方面，比人物画还有难度，因为传统太深厚，山水样貌千年不变等因素，都加大了创新的难度。对此，韩振刚有清醒的认识：首先必须抛弃程式化的图示和笔墨，代之以方法的改进。为此，他走进自然大量写生。在写生过程中，人与自然相互作用，促成全方位、多层面的信息流通，画家处于创造性的观察、体验和表达之中，写生在解决心物关系，在观察、发现、表达等方面发挥调节和激活作用，将传统山水画的类型典型转化为一定意义的个性典型上（比如：实地性，具体的写生地域性等均是寻求个性典型的方式）。类型典型趋于集中性、概括性、理想性，也难免公式化、概念化，写生则能突破概念化并为个性化处理积累艺术经验，突破把人和自然囿蔽于习以为常的感知形式中的困境，突破阻止新形式产生的传统模式和理性框架，从而使山水创作获取新的维度与契机。